兴发·xf7770

三.中国：教育+艺术+娱乐+商业自古以来，中国就一直强调文学艺术的社会作用。成都三维动画制作造型设计，包括人物造型、动物造型、器物造型等设计，设计内容包括角色的外型设计与动作设计，造型设计的要求比较严格，包括标准造型、转面图、结构图、比例图、道具服装分解图等，通过角色的典型动作设计（如几幅带有情绪的角色动作体现角色的性格和典型动作），并且附以文字说明来实现。超越建筑多媒体提示造型可适当夸张、要突出角色特征，运动合乎规律。工程动画制作渲染，是指根据场景的设置、赋予物体的材质和贴图、灯光等，由程序绘出一幅完整的画面或一段动画。三维动画必须渲染才能输出，造型的最终目的是得到静态或动画效果图，而这些都需要渲染才能完成。渲通常输出为AVI类的视频文件。“尚书乐记”说：“谁是快乐的，谁就是快乐的圣徒，并且能够为人民的心灵造福。”它的感人，它的风云变幻，所以第一位教燕的国王。刘协在“文心雕龙元道”中说：“易”说，世界上的人在词中存在鼓，而词之所以能鼓起世界的原因是道的文本。这种写作的目的无疑是把文艺的教育功能放在首位。因此，自然强调文艺作品的思想内容。写作承道的优良传统，本来就是把文艺的思想艺术内容有机地结合起来，潜移默化地汲取美学课的优良传统。然而，在实践中，它往往是偏颇的，大多过于强调思想内容而忽视艺术性。特别是在动画创作方面，一段时间以来，许多中国人认为动画是哄孩子的东西，是教育未成年人的工具。这种将动画作品定位为教育儿童的观念，必然导致概念优先、主题优先。在他们创作之初，剧作家们首先想到的就是给孩子们一些教育，这样大人们就会装作是孩子，尽最大的努力变得幼稚。对儿童做一些枯燥的说教，导致中国动画片不仅失去了成人观众，也失去了儿童观众。不可否认，强调教育是无可非议的，但动画毕竟是一种艺术作品，其本质主要是给人以审美的愉悦和娱乐，从中实现潜移默化的审美教育，因此，在愉悦中进行教学是必然的。长期以来，中国一直把漫画作为教育的载体，主要是政府投资制作的，从来没有考虑到它的商业性质。中国向社会主义市场经济体制过渡后，在美国、日本、韩国动漫文化产业的冲击下，中国动漫产业开始走上产业化的道路。目前，中国动漫文化产业链已经初步形成，其运作效果有待研究。可以相信，在不久的将来，中国将凭借自己的动漫产业跻身世界动漫强国行列。同样可以肯定的是，无论人们多么关注中国动画的商业性质，它绝不会以牺牲意识形态为代价。这是因为中国始终坚持社会主义和共产主义的思想体系，坚持继承和发扬载道兴教的文艺传统。因此，教育、艺术、娱乐、商业并重，把教育、艺术、娱乐、商业结合起来，不断创造优秀的动画艺术，实现社会经济利益的双赢，是我国动漫产业发展的必然方向。中国动漫产业的经营现状可以概括为：小投资、小生产、小效益(或无利或无亏)，很快就会逐渐转变为投资大、生产细致、回报大。近年来，中国动漫已经开始注重获取商业利润，但收效甚微，主要原因是三维动画制作水平较低。目前，大量的作品仍然是外包加工、模仿等，真正原创的优秀剧本非常稀缺。大力发展三维动画，是中国动画在教育、商业、艺术、娱乐等领域全面成功的根本保证。其实，把艺术放在第一位，努力创作出深受广大观众喜爱的作品，就有可能实现动画艺术的全面成功。